🌲 課程更新・好課長青
Hahow 與老師一直都很重視同學的學習體驗，因此本課程已於 2020 年增加新的課程內容，老師也會持續維護與經營本課程，請同學放心加入！
2020.12.27 解鎖課程加碼上線
在募資期間，我們成功的解鎖了兩個單元，為響應大家的熱烈支持，目前第六章「影像與音樂的節奏運用」與「電影感的基礎調光」所有的解鎖單元皆已上線，歡迎大家繼續上課，希望對希望為自己影像帶入更多層次的同學們有所幫助！
你是否曾經看著動人的影像作品，想像著有一天自己也能拍出如此生動的影像呢？
上完這堂課程，你會發現，原來「創作」並不是你想像的這麼難。
我在 2011 年開始踏入了影像創作的行業，進而發現，原來創作不只是做出動人的片子，
而是藉由創作的過程，學著更加認識自己。
這是一個人人都可以拍片的年代
除了廣告及 MV 的拍攝，這兩年來我在自媒體影像的創作過程中，又重新學習了不少、
體會了許多的美好，希望能將我所感受分享給大家。
No small creator！
我常常跟學生說，一支好的影像是沒有分規格的。
創作，一定有對或錯嗎？
電影「駭客任務」打破了傳統電影調光的框架；一支土耳其旅遊影片
（Watchtower of Turkey），將動畫大師金敏的分鏡風格套入真實影像，
改變了全世界對影像創作的視野。
其實，總要有人願意「不守規則」，才能孕育出新的可能。
但在我們能打破規則之前，我們必須先瞭解規則！
透過這堂課程，我將與你們深聊我所感受到的許多心得與想法。
課程核心介紹
不只是教學，也分享生活體驗
- 課程不拘泥於參數與規則：
透過探討、具互動感的方式教學，提供實際演練與範例參考，讓學員更容易融入其中。
- 拍片不只有拍片，而是與學員分享生活經歷：
如果攝影回歸至最原始，其實單純就是紀錄。
在獲得技巧之後我們學著在生活中尋找靈感，漸進式的培養「創作能力」與「自我學習」方法，在課程結束後便能夠開始獨立創作。
開始創作，給自己一個認識自己的機會
- 學習思考，分辨喜好：
培養創作邏輯與美學能力，教你如何欣賞他人作品並且嘗試從學習過程中更了解自己的喜好。 - 認識自己，並勇敢創作：
創作永遠沒有對或錯，因為常常是意外造就風格，如果創作有分一定的對錯，那我們便永遠無法擁有風格。
1. 想要紀錄生活，但毫無影像基礎，不知道從哪裡開始的你。
2. 沒有昂貴的攝影器材，只有簡單錄影設備，但是依然不減想要創作的熱情。
3. 手中有許多生活影片，卻不知道如何將片段拼湊成完整影像，說一個有意義的故事。
4. 僅有基礎攝影能力，想了解更多的剪輯技巧。
5. 有基礎攝影或是剪輯能力，但是還在摸索最能夠表達自己的創作方式。
6. 已擁有攝影能力，卻不知道如何呈現自我風格。
課程緣起
找回創作的初衷
「嘴巴說著這是無法避免的進化過程，但心裡還是會懷念原本純粹的模樣，
音樂/舞蹈/文化/人生/全都一樣！」
在開始進入影像事業時，也許一些機緣巧合，使我一入行便很快得到了執導的機會。
而當我陸續執行了稍有規模的廣告案與 MV 後，
漸漸的，我開始追求各種華麗的轉場與運境效果，亦或是執著於影像強烈的節奏風格。
隨著時間過去，我發現我追求的只是「表現」，而這樣的表現，
似乎只是為了證明給別人看，卻遺忘了自己所喜歡的到底是什麼。
當我對生活、對世界的認知不斷加深，我的風格也跟著不斷的在轉變。
早期我的影片風格，明顯的節奏性非常強烈。
漸漸地演化到近期，當我對生活和世界有更深的連結，我才更懂得將「溫度」放入影片成為最重要的元素，使作品能在富有強烈節奏性的同時更多了「深度」。
「我認為一支影片，只要能引起觀者的共鳴，
並且在看完影片後會深入思考，就是成功的作品。」
曾經也排斥過自媒體頻道的我，很慶幸自己終於跨出了這一步。
在創作 Youtube 頻道的過程中，才發現我所製作的影像不再只是為了別人。
原來，我的創作是可以自由且無拘無束的！
不再需要擔心客戶的喜好，我可以任意的出聲，任意的說話。
從這刻起——
我，開始用影像訴說故事。
課程單元規劃
帶你從最入門開始 —
了解影像製作流程、認識器材、鏡頭前的演出方式、鏡頭的使用及運鏡、培養攝影美感。
用最簡單的方式，一步一步帶領你了解影像的魅力所在。你會覺得其實拍片非常有趣！
了解之後，你將可以開始踏出第一步：開始拍攝。
▲ 單元 1：了解老師 | 課程介紹與學習方式建議 ▲ 單元 2：影像製作流程認知 ▲ 單元 3：相機理論 （iso、快門、光圈的互動關係） ▲ 單元 4：了解器材：我們不當器材控 ▲ 單元 5：Vlogging 的方式 ▲ 單元 6：鏡頭使用：標準、廣角、望遠（鏡頭焦段的迷思） ▲ 單元 7：鏡頭運動 （Pan、Tilt、Zoom 、Dolly 、手持核心運用 ） ▲ 單元 8：構圖美感建立 ▲ 單元 9：Q&A + 作業
在我們拍攝完成之後，我們將進到 Post Production（後期剪輯），
這也是影像創作中最有趣的地方了！
剪輯很像是一種組合與堆疊遊戲，
而我們的個人喜好與風格最能夠在此時表現出來。
此單元我們將會一步一步的，從檔案格式開始了解：
軟體的工作介面、素材整理、剪輯方式，並了解上字幕、過場等等的效果處理。
有了基礎的後期剪輯能力後，我們便能夠依照自己的喜好，堆疊出動人的影像成品。
▲ 單元10：DIGITAL VIDEO（數位影像格式講解）▲ 單元11：THE WORKSPACE（工作介面解析）▲ 單元12：ORGANISE CLIPS （素材的整理、匯入）▲ 單元13：BASIC EDITING（基礎剪輯技巧）▲ 單元14：THE TOOLBOX （工具使用操作）▲ 單元15：VIDEO EFFECT （影像效果運用）▲ 單元16：TRANSITION and Text （過場效果與上字）▲ 單元17：EXPORT（輸出）▲ 單元18：Q&A + 作業
在此章節中，我們將會探討影像的「起承轉合」運作，以及說故事的方式與邏輯。
在已經了解『拍攝技巧』與『後期製作』的基礎後，讓我們重新回過頭來 refresh 一下！
你可以把此章節想像為一個療程，歷經這場療程後，我們的腦袋將會更加自由。
▲ 單元 19：直白 vs 非直白 （其實觀眾並不笨）▲ 單元 20：用影片說故事 (Story-telling) | 好的故事必定會有「起承轉合」
一支商業廣告案、一支自媒體創作。
在此章節中，我將會各比較一支商業與非商業的影像作品，帶著你一起檢視其中的差異。
當創作必須遊走於商業廣告和自由創作之間時，如何取得平衡？
▲ 單元21：艾德影像創作企劃 | 商業廣告作品分析▲ 單元22：艾德影像創作企劃 | 自由影像作品分析▲ 單元23：Q&A + 作業
來到了最後一個章節，也是我最希望學員們能夠體會到的，
如何藉由創作進而更加「認識自己」。
在此章節中，我們會開始學習如何藉由「取樣藝術」的技巧，來更激發自己的創作能力。
也會藉由此過程而慢慢發掘出自己的喜好，找到只屬於你特有的自我的風格。
▲ 單元24：取樣藝術 = 認識自己▲ 單元25：課程尾聲 - 我為什麼創作▲ 單元26：Q&A + 作業解鎖課程單元
加碼兩個解鎖單元！
- 【電影感的基礎調光】
- 【影像與音樂的節奏運用】
解鎖後請盡情發揮創意，讓你的影像技能帶入更多層次。
募資解鎖規則說明
1. 募資達成率需於「課程募資期間」30 天內達成。
2.「解鎖課程」將在正式開課後 45 天內開始提供。
▲ 單元27：影像節奏▲ 單元28：基礎調光課程作業與互動設計
藉由漸進式的作業設計，一步步的從基礎帶你練習
作業練習中除了里程數的增加，學員們將會發現自己對於創作的敏銳度漸漸提升，
學會了創作，進而慢慢感受到影像世界的趣味與魅力。
依據這堂課程中的內容，設計了四次的作業：
從無到有——
在完成作業的最後，你將擁有屬於自己獨一無二的創作作品。
作業ㄧ | 開始嘗試
拿起機器開始拍攝 （開始收集素材以及攝影運鏡方式練習）作業二 | 基礎軟體運用
開始嘗試剪輯 （剪輯出一支影像）作業三 | 培養學習方式、觀念與想法
尋找偶像、解析，並了解 （尋找出一支能夠打動你的影像，同時試著寫下原因也並分析為何喜歡 ）作業四 | 嘗試獨立創作
從零到有，完成一個影像創作。
(將指定拍攝主題挑戰，這時候的你已跟剛開始上課時不同了！
這次我們將從設定主題，寫腳本，製作分鏡，拍攝規劃，音樂選擇，剪輯，從零到有完成一個完整的影像作品）
在創作過程中，並沒有一定的規則限制，也沒有一定的對或錯。
課程內容中的作業ㄧ跟三，屬於希望讓學員開始嘗試拍片與增進經驗值與里程數的階段，
並不會有作業的批改行為 (當然有疑問也可以在討論區發問的）。
在作業二跟四，將會以每月一次的時程，針對學員作品給予討論或建議，
也會以每兩週一次的頻率，在問題討論區回覆大家的問題。
關於講師
Edo (艾德導演)
Edo 為台灣元老街舞傳奇團體 "Popcorn Crew" 團員之一，對舞蹈音樂及街頭文化擁有強烈熱誠，
在視覺藝術與音樂有相當的敏銳度，從於加拿大長大並讓他打開眼界吸收更多資訊與國際視野。
2002 年 ——
從加拿大回台灣後繼續從事音樂及舞蹈工作，
從事街舞行業超過 20 年並與許多知名歌手藝人合作，擁有相當豐富的資歷。
2004 年 ——
成立 Merry Monarc 舞蹈學校，為目前台灣最大型舞蹈學校之一，
並孕育了許多新生代的職業舞者，該學校至今已有超過 10,000 個會員。
2010 年 ——
成立 Hedonic 音樂團隊，積極提倡音樂文化並且挖掘 & 分享許多鮮為人知的好聽音樂，
Hedonic音樂團隊成立後隨即精心策劃了大大小音樂派對，與許多台灣一流的 DJ合作創造許多美好的深夜派對，並於 2012 年與國際手錶廠商 G-SHOCK 合作舉辦了台灣嬉哈史上最巨型的活動”Street Vibes Connection”，此活動特別邀請了日本享譽國際的知名DJ與音樂製作人”DJ Mitsu The Beats”來台表演，
吸引了超過千人參加活動。
2011 年 ——
逐漸將重心轉移至影像創作，並開始擔任藝術總監與導演的職位，擅長將音樂節拍與旋律，情感與動態影像結合剪輯成細緻的作品，並詳細捕捉人物的情感與形體創作出具有個人風格的影像作品！
開始創作的初衷：對視覺藝術的熱愛
合作過的品牌有 ——
Sony / Doritos / Samsung / New Balance / 多喝水 / Seiko Taiwan / 2019 Sony Vlogger 養成班導師 / 2020 Sony 影像大師系列講座講師
作品
執導作品 | EDOCOLALA 艾德可樂 自媒體頻道 | 平面攝影
專訪
艾德可樂 Edocolala 專訪 | 從大自然中找到屬於自己的生活步
廣告 MV 作品
