【影像說書人】攝影不只是按下快門
在創作的路上我們常常會迷失方向，不斷徘徊在對美的追求、技法展現、概念原創等抉擇。
組成一個能夠讓人有共鳴和感動的作品，不單單只需要完美構圖和畫面張力，還藏著創作者對世界的好奇、生活的感受、或是他的理念與故事。
很多人苦無創作靈感，常常以為靈感是突發奇想，但是經過多年的拍攝與創作經驗，我發現靈感其實是可以透過不斷的練習與有系統的整理方式，而讓它更加具體化。
厲害的技術能為你映畫出精準的畫面，但是心法卻可以讓你的照片更有溫度，只要能夠培養出一套屬於自己描繪世界的方式，你就能夠找到自己的創作風格與視覺語言。
在這一堂影像創作課程中，我集結了自己這些年來的創作技法與心法，除了會講述攝影由淺入深的觀念與基礎原理，還有這些原理能夠如何變化、與結合其他媒材來應用，同時會解析許多藝術創作者的作品，也會著重在蒐集與整理靈感的方式，帶領大家在創作的路途上，不再迷失方向。
課程最後，我將會完整的解析兩個自己從無到有的創作過程與成品。
在按下快門之前，讓我們一起學習成為能獨立思考、擁有個人風格特色的影像說書人。
課程內容概述
第一章 攝影創作基礎概述
- 單元 1 關於攝影這件事
- 單元 2 攝影與相機基本原理
- 單元 3 構圖思考與光影
- 單元 4 影像創作的類型
在第一章節的基礎概述中，會以簡單易懂的方式來呈現，大部分的內容還是會著重在使用這些工具與理論時的創意思考還有美學應用。
剛開始摸索攝影創作的時候，我接觸了傳統大畫幅的蛇腹相機，把底片裝載進底片匣、背上沈重的裝備到達拍攝地點、接著架起相機放入底片匣、觀察景物與測量光線、躲進遮光布裡調整焦距、接著快門線按下快門、回到暗房裡沖洗底片、最後使用藥水印製成為相片，這樣繁複且冗長的過程，除了能讓創作者深刻體會每一個「成像」環節的重要性，也更能讓人感受到自己是在創作一件藝術作品。
當你了解了攝影成像原理與相機結構，以及構圖與光影的基礎後，才能活用這些工具與理念，玩出和別人不同的獨特影像。
試著透過解析與練習，把這些知識觀念刻畫在淺意識中，在每一個按下快門的時刻它們便會自然的發揮作用，你只需要著重在當下的情緒張力與故事呈現， 而非不停的卡在技術精準性，反倒讓這些規則成為你捕捉畫面的絆腳石了。
第二章 攝影創作心法磨練
- 單元 1 培養解析影像作品的能力
- 單元 2 快門之前的自我探索
- 單元 3 累積創作靈感與培養觀察能力
這個章節主要想帶領大家重新思考自己拍攝的目的、與自我探索的重要性，同時分享尋找創作靈感的方向，練習在已經技術完備的作品中，加入更多溫度與力量。
對我而言，攝影創作不只是眼睛成就出的作品，更是拍攝者五感六覺的融合。很多影像創作者都有很扎實的技術，但是卻常常苦無創作靈感，大家通常會認為靈感看似是某一天突然來到身邊的想法，其實靈感是經由累積、觀察、和感受而來的。
如果你喜歡一個影像創作者的作品，除了解析他作品畫面的構圖光線、器材手法的應用，更重要的是去觀察他的生活。你的作品代表著你，也擁有你的性格，你的影像風格也就像是你說話的語氣。
第三章 攝影創作的組織企劃
- 單元 1 拍攝企劃書製作
- 單元 2 創作預算的規劃
- 單元 3 勘景與確認拍攝計畫
- 單元 4 拍攝草圖的設計
- 單元 5 編輯定稿拍攝計畫書
從第三章節到第四章節，我將會解析一套自己影像創作的完整過程，從靈感發想到組織靈感與創作企劃、接著是拍攝前的準備與執行。
不論是大規模或是小規模的拍攝過程，時常會發生準備不周手忙腳亂、工作人員訊息傳達誤解、或是拍攝畫面跟預想的不同，這些情況其實都可以透過完善的準備方式來改變。
為自己的拍攝創作來設計計畫書，除了能夠把所有的想法概念整理清楚、降低拍攝時的失誤率，也可以在商業拍攝工作時，做為提供合作對象的企劃書。有了精準的計畫方式，就能在拍攝時更專注的把心力放在鏡頭畫面裡。
在此章節中，我將會同時示範以 Adobe inDesign 與手作書兩種方式來完成企劃書的過程與小技巧。在之後的課程章節裡，也會提到 Adobe Photoshop 和 Adobe Bridge 等軟體工具來解析幾個影像整理與編修的重要觀念。
這堂課程著重在影像創作的觀念解析，而不會對軟體有過多的著墨，這三個軟體是講述課程內容時的輔助工具，不會這些軟體的學員不會影響上課。
第四章 攝影創作的準備與拍攝
- 單元 1 拍攝前的準備 l 器材場景 & 心理建構
- 單元 2 拍攝過程 l 現場掌控 & 心眼溝通
- 單元 3 拍攝完畢後的注意事項
在這個章節中，想要談論的是在不同的拍攝現場需要做足的準備、拍攝時當下的思考、與拍攝對象要建構的關係，還有可能會遇到的困難與克服方式。
拍攝進行的時候，影像創作者就好像是樂團的指揮家一樣，當你在細心帶出每個音符、讓樂曲完美呈現的同時，也記得用身體的節奏、情緒來勾勒出心中最真實的故事。
第五章 從靈感啟發到完成作品的實際範例
- 單元 1 章潔影像創作完整企劃 demo - 範例一
- 單元 2 章潔影像創作完整企劃 demo - 範例二
- 單元 3 課程總結
最後一個章節我會帶領大家解析兩個我自己從無到有的完整創作過程與最後成品。
在這堂課程中，我根據課程內容設計了四項作業：
- <作業一：練習解析的能力：分析一位藝術創作者的作品>
在這幾年的創作旅程中，練習解析自己喜歡的藝術家作品，對我來說是一項重要的磨練方式。
透過解構不同的藝術作品，分析畫面的構圖、光線、色彩，進而培養觀察能力、創作思維、與累積創作靈感。希望大家也能慢慢的透過這樣的練習，更精進自己對畫面的敏銳度。
- <作業二：發想創作題材：應用課程中的技巧，列出幾個自己發想的創作題材>
第一章節課程單元中，帶到了影像基礎、了解了不同藝術家對於這些原理基礎的應用，而在第二章節中，也練習了培養解析藝術作品、自我探索、與累積靈感的方向。
接下來，就試試利用兩章節的課程內容，來發想自己的影像創作題材吧。
- <作業三：拍攝計畫書定稿>
第三章節的五個單元，我解析了一套自己的影像創作計畫過程，從靈感發想到組織靈感與創作企劃，還有拍攝前的準備和執行。
現在學員們也可以練習把上一個發想的創作題材加以延伸，做出完整的創作計畫書。
- <作業四：完成一張影像創作>
經過了五個章節的課程內容，與兩個我自己創作的完整過程範例，相信大家已經了解到創作一張影像作品背後的準備，是非常辛苦與冗長的。而學員們一步一步的完成了所有單元的內容後，將更能應用所學技巧，加入自己的發想題材，計畫、執行，成為擁有個人風格特色的影像說書人。
- 作業批改方式 / 問題答覆：
影像創作的過程、方式與靈感整理其實沒有一定的解答與規則，這堂課的內容是想分享我自己的經驗與方式給學員，而作業的設計也是給予學員一個方向去練習與摸索，所以在作業一、二、三中，並不會有作業的批改，但是非常歡迎學員們在討論區中互相交流。
在作業四中，我將會以每月一次的時程，針對學員的影像創作成品給予個別的建議與反饋，每兩週也會回覆問題討論區的學員留言。
關於講師
<ANCAJAIER 章潔>
出生臺北，現居紐約，在美國藝術學院取得攝影碩士學位後，曾任職於馬格蘭攝影通訊社紐約辦事處，現為自由接案的藝術攝影師、導演與品牌創意總監。
章潔多次獲得PX3、IPA、Nikon 等多個國際攝影獎殊榮，更在 2015 年獲選美國 IPPA 攝影獎年度攝影師，因而受到紐約 TIMES、CNN、英國每日通訊報等國際媒體採訪報導，也於隔年受邀在紐約第五大道的蘋果旗艦店公開演講。
2016 年章潔於臺北舉辦了三日的攝影個展，吸引了近三萬人次觀展，也首次於展覽期間自版文字攝影集。
除了藝術創作外，她也擅長把藝術思維加入商業品牌概念，創造嶄新的視覺形象，因而受到了許多大廠牌的青睞，VOGUE, Marie Claire 美麗佳人, Shiseido 資生堂, ASUS 華碩等都是她的合作對象。2016 年底更受到歌手伍佰欽點，成為「釘子花」專輯形象攝影師。
過去兩年，章潔不停跳脫框架，嘗試很多不同於以往的身份，把自己的藝術理念實踐在不同的領域中，除了擔任多所大學的客座講師外，她也在 2017 年受邀美國康乃爾大學演講。去年章潔為歌手周蕙打造了專輯形象，並接下了她首波主打 MV 的導演一職，而今年她更成為了 Samsung 三星的品牌代言大使，創作了一系列不同於以往的自拍肖像作品。
長期離家旅居，攝影對章潔而言是以眼神詮釋人生意外的對話方式，走過多個城市，她以一種有別於傳統的現代藝術形式，重新定義了自己的獨特影像語言。
Why "ANCAJAIER"
ANCAJAIER 是章潔的藝術家別稱，當初在取名的時候沒有特定的想法，只是把覺得拼湊起來好看的字母放在一起，並沒有特定的發音邏輯。
後來卻意外的在 ANCAJAIER 這個詞上發現了很多有趣的事情：來自不同國家、語言背景、文化背景的人，會以自己的發音習慣或是語意結構去嘗試念出這個字的發音，他們念出的音都不同可是很相似，就好像每一個人在觀看一件藝術作品時，會用自身經驗、邏輯和想法去詮釋出獨特的意義與共鳴。
講師作品
Website: ancajaier.com
Facebook: Ancajaier 章潔
instagram: 關於生活 ancajaier_midday / 關於作品 ancajaier_midnight
