
攝影是心靈的延伸,是溫柔又內斂的言語,是傳遞訊息的媒介。 我將無以訴說的憂傷、感動與思念,都藏在光影與色彩的後方。

想創作出電影感,為什麼要先探究色彩學的秘密?
這是一堂專為攝影愛好者所設計的影像色彩課,除了調光調色的方法與工具,從色彩原理、色彩語言、後製技巧到實例操作,我會帶你一次了解拍照與後製時會用到的色彩相關技能,做出具有電影感色調的影像。這些調色技巧與觀念在平面攝影、動態影像、平面設計等領域的色彩調整都適用,應用非常廣泛。
想為你的攝影作品增添特別的情緒張力,卻只會使用手機的 App 套用自動濾鏡,其實是很可惜的,當你真正了解色彩背後的意義,才能擁有更豐富的影像創作底蘊、發展自己的風格。
讓我們一起透過色彩書寫影像故事,將畫面營造出電影感的氛圍。


Robert Chang Chien(張簡長倫),旅英台灣導演、攝影師、跨界藝術家、設計師,15年影像經驗。
畢業於英國皇家藝術學院(Royal College of Art)動態影像組資訊體驗設計所、國立成功大學建築所建築設計組雙碩士,曾舉辦攝影個展、出版攝影集,並擔任短片電影、劇情MV、廣告、紀錄片與實驗電影之導演,亦為倫敦時裝周設計師品牌影像導演,其作品曾於英國倫敦、法國巴黎、日本東京、美國紐約、冰島雷克雅維克、韓國光州、台北與台南等地展出。
Robert之電影作品曾獲倫敦獨立影展最佳實驗短片獎、入選巴黎ARFF國際影展評審團環球獎與最佳學生電影;投影作品獲東京國際投影映射大賞優秀賞,並獲邀於空總台灣當代文化實驗場(C-Lab)與韓國光州媒體藝術平台(G.MAP)以沈浸式電影展出;平面攝影作品多次獲美國IPA、法國PX3國際攝影比賽之廣告、藝術、人像類金、銀、榮譽入圍等數十個獎項。創作領域涵蓋電影、攝影、繪畫 、新媒體藝術、音像藝術、沈浸式體驗、裝置藝術等,持續探索跨領域創作的可能性,作品具豐富故事感、電影感與詩意。
▶更多講師資訊:
▶Hahow 專訪文章:
專訪影像創作者張簡長倫(上):攝影,讓我在汪洋中找到一個出口
專訪影像創作者張簡長倫(下):在電影裡,每個畫面都是我導演的人生


「不會攝影也可以學」
課程將從最基礎的原理開始教起,再到數位調光調色工具的使用,最後是進階等級的創作練習,只要跟著課堂進度,完全不懂攝影也能上手。
「多個 RAW 檔提供練習」
如果沒有相機、相機不支援 RAW 檔,擔心網路上抓的素材有版權問題,不用怕,老師會提供親自拍攝的素材給大家練習,同學們只需盡情享受調色、創作的過程。
「素材來自多個城市」
老師提供親自遠赴巴黎、紐約、東京、北海道等地拍攝的影像素材,同學可以體驗不同實景拍攝環境、光線帶來的後製技巧改變。
「影像種類多元」
課程將同時探討底片與數位影像的色彩形成,最後聚焦在數位影像的後製處理。在數位暗房技術的課程單元中所使用的影像,包含人像、街拍、靜物、抽象、黑白、合成等多種類型的素材,增加學習的視野廣度。


課程將分為「4 大階段」進行,
包含「17 個課程單元」+「3 個 Bonus 實作案例」+「7 個課後作業」,
總長度超過 180 分鐘(不含 Bonus 解鎖課程)。


第一階段:攝影創作觀念與色彩原理(單元1 - 3)
攝影的學習常著重於技術,卻忽略了知識背景與觀念等「心法」。這階段我們將先了解攝影創作的觀念與色彩的基礎知識,學習什麼是色相、彩度、色調?什麼是 CMYK、RGB、sRGB?什麼是忠實色跟記憶色?什麼是透光色與光源色?這些知識是攝影的基石,想要拍好照片、拍出迷人的色彩,這將會是你不可或缺的武器。

第二階段:電影色彩的秘密(單元4 - 6)
這裡將探討電影色調為什麼迷人?顏色如何傳遞訊息?它背後的心理學意涵是什麼?以及這些知識如何被運用在影像創作上。
我們會藉由分析電影與繪畫的色彩規則,了解色彩與視覺的關係脈絡,理解底片與拍攝條件對色彩的直接影響,進而學會控制拍攝前期的色彩形成。

第三階段:數位暗房調色工具(單元7 - 11)
會帶各位學習 Photoshop 裡面的幾個攝影與平面設計上常用的重要色彩工具,像是曲線、濾鏡、選取顏色、色階、色相飽和度、圖層樣式、自訂使用者預設集等等,也會解釋不同軟體、不同色彩設定對於後製調色的影響,然後再利用這些工具與技術,一步步調出你想要的顏色。

第四階段:創作演練與應用(單元12 - 17)
這部分會引導大家進行創作練習,我們透過前面所學習的知識、技術、工具、方法,可以把白天修成夜晚的星空、人造燈光修成海邊的夕陽!利用多重的技巧進行後製,將讓人有原圖與後製過的圖像,處於不同季節、不同地點的錯覺,也能營造夢境一般的感覺。





募資期間學員人數若達標,將解鎖 3 個特殊後製案例實作課程!
達標 200% - 解鎖 [窗外之窗] 重複曝光模擬達標 300% - 解鎖 [重拾回憶] 數位影像上色達標 400% - 解鎖 [不存在的時空] 去背合成應用與正式課程相同,老師親自拍攝的照片素材都將放在作業區提供同學們練習創作,沒有版權的顧慮,更沒有器材門檻的限制。 (註:解鎖單元將於正式課程上架後的三週後開放觀看)


課堂習作:
老師會逐步引導同學們進行課堂習作,繳交之後大家可以在作業區互相交流。老師不會對習作批改,但會在單元 17「習作討論與課程總結」中挑選幾位同學上傳的課堂習作進行討論、肯定,並在影片中和大家分享改進的方法。
(註:單元 17 - 習作討論與課程總結:將在正式課程上架後的三週後,與解鎖單元一起上傳)
習作1 - 印象:分離解析出最喜愛的電影畫面或攝影作品的色彩習作2 - 心情:製作出三種可以代表不同心情的色調系列習作3 - 物件:選取特定的項目並將其變色習作4 - 光線:改變影像的基底顏色習作5 - 溫度:改變影像的視覺溫度習作6 - 合成:製作超現實的時空感創作練習:
這是令人興奮的部分!同學們逐步完成前面的習作之後,將有能力做出個人創作。同學使用本課程學習的技巧,發揮自己的創意自行設計、製作出個人化的影像風格,老師會親自批改每個人繳交的創作練習,並給予個別建議與回饋。
創作練習 - 電影感影像(題目將在課程中公布)

如果你是「攝影新手」
這堂課將從最基礎的觀念開始教起,一直到做出你想要的色調與畫面,你不一定要擁有專業相機,只要有電腦或手機、就算你從來都不了解攝影,沒有關係,這堂課就是為了讓初學者能得到進步而設計的。
如果你是「想建立色調風格的攝影創作者」
你可能已經學了攝影好幾年,但卻遇到了瓶頸,這堂課能讓你重新檢視自己的觀念與技能、與其他攝影愛好者一起交流討論,最後得到可能的突破。如果想更進一步、想建立風格與色調的辨識度,就來上課吧!
如果你是「喜歡色彩的視覺愛好者與工作者」
色彩的知識與原理應用廣泛,同樣的原理可用在影片後製調光調色、平面設計、印刷、藝術創作等領域,這堂課能讓你從攝影的角度觀看色彩的形成與處理,跨領域的視野能幫助你得到新的靈感與技能。


沒有相機也沒問題
沒有專業相機、無法拍攝 Raw 檔的同學不用擔心,我將提供自己所拍攝的 Raw 與 JPG 等素材給各位練習,帶著大家使用 Photoshop 等軟體進行後製調光調色。你可以選擇玩玩看自己拍的照片,也可以使用老師提供的素材單純享受調色的樂趣。
影片調色
此課程雖聚焦在平面攝影,但同樣的調色原理與技巧在動態影像的調光調色也適用,你可以無痛應用在如 Final Cut Pro X、Adobe Premiere 等剪接軟體的基礎調色實務上,課程中也將有簡短的示範。
手機拍照與後製
如果你習慣用手機拍照修圖,課程中會有單元教大家透過手機裡的 PS、LR、VSCO 等的 App,依照前面習得的技巧與原理,輕鬆後製出電影劇照般的圖像。
▶以下作品均為老師用手機(Iphone5)拍攝 + 後製完成:

















《MISTED ESSENCE》攝影集
ISBN : 978-957-43-3750-7
線上書店連結 (已絕版)






所謂的色調「風格檔」並不存在。攝影風格非參數化的記憶,它來自內心個性、來自生活風格、來自對細節的觀察;於是創作者便能在幽暗之中,發現微光的存在。

如果你也喜歡用攝影抒發心情、紀錄生活,學會課程中的技巧與觀念後,不只可以調出電影感的氛圍,掌握色彩的關鍵秘密,更能找出屬於自己的創作風格,透過影像傳遞記憶與情感的世界。
